Magali Muro Técnica Vocal para Actores

La técnica vocal comprende un colección de herramientas y competencias que permiten al vocalista o al hablante modular su voz de manera no dañina, eficiente y rica. Cuando se habla de formación vocal, uno podría pensar inmediatamente en cantantes profesionales o intérpretes dramáticos, pero lo cierto es que quien sea que utilice su voz en su vida cotidiana puede aprovechar enormemente del entrenamiento de estas técnicas.

La voz humana es un canal sofisticado y sutil, compuesto por diversos elementos que trabajan en conjunto, y una correcta técnica vocal ayuda a regular estos elementos para obtener mejores efectos.

Desde tiempos inmemoriales, la voz ha sido el más importante medio de expresión de afectos, pensamientos y comunicaciones. La capacidad de perfeccionarla ha sido objeto de análisis desde civilizaciones como la clásica y la latina, donde la oratoria era una ciencia sumamente apreciada. A lo largo de la historia, artistas vocales, actores y oradores han formulado diversas metodologías para entrenar la voz, mejorar su sonido y disminuir lesiones vocales.

Hoy en día, estas metodologías se fusionan con los descubrimientos modernos para ofrecer una educación completa y precisa sobre cómo manejar de forma eficiente este activo importante.

El proceso vocal inicia al entender cómo funciona nuestro mecanismo de voz. La voz se produce gracias al aire que, al ser exhalado desde los pulmones, circula por la laringe, haciendo resonar las cuerdas vocales. La forma en que se regula esta vibración, el nivel sonoro y el tono que adopta la voz dependen de la manera en que se maneja la respiración y se utiliza la musculatura implicada en la fonación. Por eso, uno de los principios básicos de cualquier técnica clases de canto vocal es el uso de la respiración. Aprender a respirar de manera diafragmática, intensa y consciente proporciona una base consistente que permite sostener sonidos duraderos, definidos y sin fatiga evidente.

Es normal que muchas personas respiren superficialmente desde el tórax, lo que reduce considerablemente la intensidad y duración del sonido producido. Por ello, una de las primeras etapas en la preparación vocal consiste en reeducar la respiración, focalizando hacia el diafragma. Esto implica rutinas concretas, como respirar hondo expandiendo el abdomen y soltar el aire poco a poco la exhalación, algo que requiere paciencia y rigurosidad. Con práctica constante, esta técnica de inhalación se convierte en algo fluido, mejorando notablemente la presencia sonora y minimizando la tensión al hablar o cantar durante periodos dilatados.

Además de la respiración, otro aspecto crucial en la técnica vocal es la postura corporal. La alineación correcta del cuerpo influye directamente en la eficiencia al respirar y en la fluidez que tienen las cuerdas vocales para vibrar sin contracciones. Mantener una postura bien posicionada, pero relajada, con los pies bien apoyados sobre el suelo y los hombros hacia atrás y abajo, proporciona una base corporal ideal para el trabajo vocal. Cuando el cuerpo está ajustado, el aire fluye con facilidad y las vibraciones vocales se proyectan sin obstáculos, facilitando sonidos limpios y envolventes.